نطاقات كولتي - من تريسترام إلى هوب، أجرينا مقابلة مع الملحن مات أولمن

خرج الأسبوع الماضيحب، أحدث لعبة حتى الآن من سكان كاليفورنياالعاب رونيةومبدعو سلسلة Torchlight وأمناء صندوق تراث ديابلو. في مقرهم، الرجل الذي يحمل الجيتار موجود دائمًا. كان يعرف Blizzard North قبل أن يحمل الاستوديو هذا الاسم، وكان موجودًا في ذلك الوقتديابلو الثالثمات في المرة الأولى ويبقى بالنسبة لكثير من الناس "الرجل من تريسترام". كل مساء هذا الأسبوع، كان من دواعي سروري التحدث مع الملحن مات أولمن. بدلاً من أن نقدم لكم أفضل الأجزاء من هذه المناقشة، اتفقنا على نشرها مثل النهر الذي أصبحت عليه. تمسك برجلك Wirt واقفز إلى البوابة، باتجاه 1994.

لعبة عبادة : أهلا ومرحبا بكم في أعمدتنا! كيف حالك ؟ يجب أن تكون هذه نهاية فترة متوترة!

مات أولمين:انها تسير بشكل جيد للغاية! سعيد جدًا باستقبال أغنية Hob والموسيقى التصويرية الخاصة بها، وأنا أعمل بالفعل على مشروعي التالي، دون الإعلان عن ذلك بالطبع. أنا أيضًا متحمس لانخفاض درجات الحرارة هنا في جنوب كاليفورنيا، فقد يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تسمح الوديان بالسقوط، لكنه يأتي ببطء.

من الواضح أن أولئك الذين يعرفونك يفكرون أولاً في Blizzard وDiablo، ولن نخجل من هذا الموضوع. لكن أولاً، ربما القليل من المعلومات عن الشاب مات أولمين ومنزله ودور الموسيقى في سنواته الأولى؟

درست أخواتي الأكبر سناً البيانو في المنزل منذ ولادتي، وجميع أفراد عائلتي الخمسة يعزفون على الأقل القليل من لوحة المفاتيح (واحدة من أخواتي حاصلة بالفعل على درجة الماجستير في هذا المجال). لذلك، كان تعلم الموسيقى جزءًا طبيعيًا من المسار. لقد أتيحت لي فرصة رائعة للتعلم جنبًا إلى جنب مع ليني بيلسكي خلال فترة شبابي في لوس أنجلوس. لسبب ما، شعرت أيضًا بالحاجة إلى تعلم معايير موسيقى الروك والبلوز والجاز خلال سنوات دراستي الثانوية، وأعتقد أن هذا هو أفضل خيار قمت به في حياتي. كنت أحاول فك رموز ما يجعل هذه الكلاسيكيات كلاسيكية، حتى لو كان الأسلوب يبدو أحيانًا بعيدًا عن ذوقي. من المؤكد أن ضواحي كاليفورنيا ليست الجنوب الأمريكي في ثلاثينيات القرن العشرين، ولكن من خلال العودة إلى أسس هذا النوع يمكننا أن نفهمه حقًا، وأنا سعيد لأنني اتخذت هذه الخطوة خلال شبابي، بعقل متفتح وشديد للغاية. طيع.

هل كان هناك أي وقت متبقي لألعاب الفيديو بعد أن تم تخصيص كل هذه الطاقة للموسيقى؟ ما هي خلفية الألعاب الخاصة بك؟

لقد شهدت علاقتي بالألعاب صعودًا وهبوطًا (ولا تزال إلى حدٍ ما)، لكنني بالتأكيد نشأت مع الألعاب. كان لدي جهاز Atari 2600 وكنت محظوظًا بما فيه الكفاية، نعم، بأفكار العظمة، لتمكني من شراء جهاز Apple II+ خلال سنوات مراهقتي. لم تؤهلني خلفيتي التعليمية حقًا للعمل في مجال ألعاب الفيديو: فقد حصلت على شهادة جامعية من جامعة جورج تاون في موضوع غير ذي صلة بالدراسات الأمريكية. أكره أن أرى بعض الناس يحكمون على دراسة العلوم الاجتماعية أو الآداب أو العلوم الإنسانية بأنها عديمة الفائدة. من وجهة نظري، كان الأمر على العكس تمامًا: فمن خلال النظر إلى تاريخ التكنولوجيا والثقافة الشعبية في أوائل التسعينيات، أدركت المستقبل العظيم لألعاب الفيديو، تجاريًا وثقافيًا على حد سواء.

الكوندور يعرف

كيف أصبحت مؤلفًا لألعاب الفيديو؟ والأهم من ذلك، لماذا فتحت الباب يومًا ما أمام هذا الاستوديو الصغير الذي ما زلنا نسميه كوندور؟

لقد عثرت على مستند رسمي من Nintendo، يتضمن جميع مطوري الطرف الثالث المقيمين في الولايات المتحدة، والذين أرسلت إليهم نموذجًا DIY لـ Yamaha FB-01 وأخذ العينات12 بت، مما سمح لي بمحاكاة مواصفات وحدة التحكم في ذلك الوقت. تعرفت بعد ذلك على كوندور من خلال مات هاوسهولر، الذي انتهى به الأمر إلى تولي منصب مدير المشروعديابلو الثانيبعد بضع سنوات. كان من الواضح عندما التقيت بهذا الفريق أن هؤلاء الرجال لديهم مستقبل مشرق ومن الواضح أنني أردت أن أكون جزءًا منه. كان لديهم نظرتهم الفريدة لكل شيء تقريبًا، ونوع الشخصية التي تجدها في أولئك الذين ينجذبون نحو الإبداع.

في عام 1994، كان كوندور متعاقدًا على إنتاج ألعاب رياضية، وإصدارات Mega Drive من سلسلة NFL Quarterback Club نيابة عن Acclaim. ما الذي ستحتفظ به من هذه الفترة القصيرة من القيود والتسويات، والاضطرار إلى التأليف لشريحة صوت يصعب إتقانها؟

من الواضح أنني لا أعتبر نفسي سيدًاcom.chiptune. لقد قمت بتأليفها وبرمجتها لمدة تزيد قليلاً عن عام. ومع ذلك، كانت تجربة جيدة، حيث سمحت لي بتذوق نهاية حقبة بسرعة، حتى لو كنت لا أزال أتذكر الكثير من القيم التي يجب إدخالها في الملف. ثم تمكنت من فهم العلاقات بين المطورين والناشرين والمواسين، واكتشف كيف يكون الأمر عندما تكون غريبًا يأتي ويطلب المساعدة. إنه يبني الشخصية.

لقد ارتديت العديد من القبعات في Blizzard وRunic، الملحن،مصمم الصوت، مختبر ضمان الجودة أيضًا، لكن القليل من الناس يعرفون عن مسيرتك المهنية القصيرة في الدبلجة والتعليق الصوتي. أخبرنا قليلاً عن فرقة عمل Justice League (ملاحظة المحرر: إنه يعير صوته لـخطابالإصدار التمهيدي لإصدار Mega Drive من اللعبة).

لقد قمت ببعض التمثيل الصوتي، لكني ممثل سيئ. أجد التمرين رائعًا. لماذا أنا سيئة للغاية؟ السؤال الذي يهمني، ما الذي يجعل الممثل الدرامي طبيعيا؟ من ناحية أخرى، أحب أداء الأصوات الضخمة، وأحب إدخال أعمال صوتية زائفة في مؤلفاتي،مشفر صوتي، همسات، الأكرينا. لكن نعم، كان دوري الصغير بشخصية Darkseid ممتعًا. كان عمري 20 عامًا، وكنت طفلًا!

يتشابك تاريخ الألعاب الخاص بك مع منطقة خليج سان فرانسيسكو ومدينة ريدوود، حيث كان مقر كوندور قبل فترة طويلة من تحوله إلى بليزارد نورث. لقد جرب الكثيرون حظهم في ألعاب الفيديو هناك، ولا بد أن الأجواء كانت مميزة.

أعتز حقًا بهذه الذكريات، كان هناك شيء لا يصدق في الوقوف في شبه الجزيرة محاطًا بالتكرارات الأولى لجميع عمالقة التكنولوجيا. إنها مثل تجربة ديترويت أو هوليوود في الثلاثينيات، أو وول ستريت في الثمانينات، لحظة من الديناميكية التاريخية. ما زلت أشغل المكتب القديمبواسطة جارون لانيير! لقد أحببت حقًا المبنى الذي شغلناه في الفترة من 1995 إلى 1999 في المارينا. لقد ذهب هذا العالم الآن. لا يوجد شيء أكثر نعسان أوجبانفي هذه المرحلة، تم دفن كل شيء تحت أموال التقنيات الجديدة.

عندما تكون Blizzard Entertainment مهتمة بلعبة Condor ومشروعها الذي لم نطلق عليه بعد اسم Diablo، فهذا ليس له علاقة كبيرة باللعبة كما نعرفها اليوم. هل كان قوطيًا بالفعل بما يكفي لإعطائك فكرة عن هذا الصوت الغامض؟ أو القيام بالعشرات من النماذجالخيال العاليتلك المبهجة انتهى بها الأمر في سلة المهملات أثناء التطوير؟

فكرةديابلويأتي من ديفيد بريفيك، وقد تمسكنا جميعًا على الفور بإلهاماته المرعبة بأسلوب راي هاريهاوزن. كانت الكيمياء التي كانت موجودة بين رجال مثل الأخوين شيفر، وميشيو أوكامورا، وكيلي جونسون، وإريك سيكستون، وبن هاس، فريدة من نوعها، فريدة من نوعها بالنسبة للمكان والزمان ولنا. كانوا جميعاً يتمتعون بشخصيات قوية، لم أقابل أي شخص آخر في مسيرتي المهنية. إنه يشبه إلى حد ما ما كان كريس ميتزن وساموايز ديدييه يختبرانه في Blizzard، بالفعل في ذلك الوقت، حتى لو لم يتشارك الفريقان على الإطلاق في نفس الجماليات. بالنسبة لي، كان القيام بشيء مبتكر في ذلك الوقت هو التعبير المنطقي عما ألهمني هذا الفريق، حيث تركنا للتغيير بحرية حتى حصلنا على نتيجة الحلم. على أية حال، لم يكن لدي أي فكرة عن كيفية كتابة الموسيقى المرتبطة عادةخيالي. لم أكن مبتدئًا على الإطلاق، حيث كنت أتلقى دروسًا في العزف على البيانو منذ أن كنت في السابعة من عمري، لكنني لم أكن أعرف ما إذا كان البوق الفرنسي يعزف على نغمة F، أو كيف يبدو شكل تنسيق فاجنر الكلاسيكي. لقد كنت محظوظًا بما فيه الكفاية لأنني اكتشفت منذ ذلك الحين كيفية صنع فاغنر أو بوليدوريس أو أورف، لكن هذا ليس بفضل المدرسة. لم يكن هناك حتى تخصص في الموسيقى في جورج تاون!

كيف يمكنك إدارة الضغط عندما تجد نفسك فجأة تعمل في الشركة التي أصدرت للتو لعبة صغيرة تسمى Warcraft: Orcs and Humans؟ هل شعرت بتغيير في الهواء قد يحدثه ديابلو؟

على الرغم من أن الميزانيات كانت محدودة ولم يكن لدينا سوى عقد NFL مع 3DO حتى اشترت Blizzard شركة Condor، إلا أنني لم أشعر أبدًا بالكثير من الضغط. كنت شابًا عازبًا، سعيدًا بالعيش في شقة مشتركة في هذا الحي الذي كان يعتبر هامشيًا في ذلك الوقت. لم يكن لدي أي وعي بالطابع التاريخي المستقبلي لـديابلو، وأعتقد بصراحة أن هذا جزء من سبب نجاح اللعبة بشكل جيد. كنا نحاول خلق شيء يسلينا ويسلي أطفالنا عندما كنا في العاشرة من عمرنا، فوق أي هدف آخر. يبدو الأمر واضحًا عندما نتحدث عن هذه الصناعة، لكنه السبب الأول وراء تلاشي الحياة المهنية ثم نهايتها: عندما لا تجد الشيء الذي يستمتع بك شخصيًا في اللعبة التي تمارسها. في رأيي، هذا أيضًا هو مفتاح الحياة المهنية الطويلة: العثور على الاهتمام والتحديات في إبداعك الخاص.

ابق لبعض الوقت واستمع

عام يفصلنا عن فرقة العدالة وتغير كل شيء. أثناء إنشاء الموسيقى لـ Diablo الأول، يمكنك التوفيق بين القيثارات وحلقات الإيقاعمثقوبويشتكي الجهنمي لإنشاء مقطع صوتي يغازل غالبًاتصميم الصوت. بين عامي 1995 و1996، ما هو سعيك كموسيقي؟

إنشاء الموسيقىديابلولقد كان مجرد الكثير من المرح. كان من الجيد جدًا أن أشعر بالتقدم الذي أحرزته في Ensoniq ASR-10، بعد سنوات من استخدام EPS 16+. كان الطاقم رائعًا، وربما يرجع ذلك جزئيًا إلى الشباب النسبي للفرقة - حتى ديف وشايفرز كانا في العشرينات من عمرهما. في جوهرها، كانت مرحلة اكتساب الثقة بالنفس، حيث سمحت لنفسي خلالها بدمج العناصر الأصلية حقًا، مثل الجيتار ذي الاثني عشر وترًا، والمزامير، ونماذج معينة من الإيقاع. شكرًا أيضًا لمكتبة نماذج Ensoniq والمؤثرات التي تقدمها ASR، والتي أتاحت لي إعادة صياغة اللقطات الحقيقية بسهولة. ومن المهم عدم التغاضي عن عمل جلين ستافورد. إذا لم تتعاون Blizzard وCondor كثيرًا في الإنتاج، فإنتصميم الصوتوكانت حالة خاصة وطبقة الصوتديابلويدين بالكثير لموهبته.

ومنه أن النكتة الخفية "تناول الخضار ونظف أسنانك بالفرشاة بعد كل وجبة

إنها فكرة بيل روبر، وقد صاغها غلين ستافورد في إيرفين.

ما الذي كتبته أولاً لديابلو وبأي أداة (آلات)؟ هل كانت الأشياء تتدفق من تلقاء نفسها؟

أول طعنة لي في مجال الموسيقىديابلووصلت في وقت مبكر جدًا، فيما أصبح فيما بعد دورة تطوير طويلة إلى حد ما وفقًا للمعايير. فقط فريق LucasArts أو فريق Richard Garriott كان بإمكانه تحمل أكثر من 18 شهرًا في ذلك الوقت. حاولت أولاً أن أضع مكتبة الأوركسترا العتيقة الخاصة بمركبتي الموسيقية في المقدمة، لكن الأمر كان سيئًا حقًا. عندما أدركت أن لدي اهتمامًا كبيرًا بالتفكير مثل موسيقي الروك الذي كنت عليه وأقل شبهًا بالصورة المجردة التي كانت لدي عن الملحن، اجتمعت الأمور من تلقاء نفسها. وحتى اليوم، أميز بين القطع المؤثرة وتلك المتعلقة بالأجواء أو المخصصة للقرى. هذا جزء من الصيغة التي لم تتطور كثيرًا على مر السنين، نظرًا لأن الألعاب من هذا النوع تعتمد دائمًا على التعارض بين المناطق الخطرة وملاذات السلام المخصصة للاستعداد. أود أن أقول أن الموسيقى التصويرية لديابلوتم تأليف الثلثين على لوحة المفاتيح والباقي على الجيتار. على الأقل من حيث الأدوات المستخدمة خلال مرحلة الكتابة.

هل كنت العازف الوحيد في ديابلو؟

نعم، ليس واحدانجم ضيففي الأول. لقد كانت مسألة ميزانية منخفضة للغاية.

في ذلك الوقت، هل كتبت الموسيقى بآلتك في يدك، أم قبل ذلك، قبل الانتقال إلى الترجمة الفورية؟ إذا استخدمت واحدة، فهل تتغير طريقة تأليفك اعتمادًا على الأداة التي تستخدمها؟

هذا سؤال عظيم! تختلف علاقتي بالكتابة على النتيجة بشكل كبير من مشروع إلى آخر. في بعض الأحيان أستخدمه فقط لمقاطع معينة معينة. وفي أحيان أخرى، مثل جلستي الأوركسترالية في Blizzard، أكتب كل شيء على الورق وأظل أعمى (أصمًا!)، حتى دون إجراء محاكاة MIDI واحدة. كتبت النوتة الثامنة للغيتار في قريةديابلوعلى النتيجة، ولكن ليس الكثير على بقية المشروع. معحب، قررت بوعي تسليط الضوء على الآلات ذات الفاصل الزمني الصغير، مثل الجهيرلا داعي للقلقأودواسة الصلب[جيتار] - ربما، بطريقة ما، كانت محاولة للهروب من التفكير بأي ثمن عبر الكتابة الكلاسيكية.

نحن دائمًا نربط موسيقى ديابلو بموضوع تريسترام الشهير. هل سئمت يومًا من عدم سماع هذه الأغنية؟ هل سبق لك أن أردت حرق خيطك القديم المكون من اثني عشر خيطًا حتى يتمكن شخص ما من طرح المزيد من الأسئلة عليك أخيرًا؟

لسبب غير معروف، قمت باختيارات جيدة في هذه القطعة، على الرغم من حالتي ذات الدم الأزرق. أعتقد أن الاستماع إلى القليل من جوني ميتشل ساعدني كثيرًا، وكانت محاولاتها الأولى لموسيقى الجاز عبارة عن جسر جميل بدأ من نهجها الشعبي الأولي نحو المزيد من الأصوات الهجينة. وأعتقد أنه كان نموذجا جيدا. بالنسبة لي، كان على تريسترام أن يكون عكس طائر القطرس، قادرًا على الذهاب بعيدًا وزيارة عدة أماكن بوزن قليل، فقط الأساسيات وبعض أفكار الترتيب. أفكر في كثير من الأحيان بحزن في هؤلاء الموسيقيين المحترفين الذين عالقون في اثنتين أو ثلاث من الأغاني المتطورة للغاية في مجموعتهم الموسيقية ويتعين عليهم هيكلة بقية محتواهم - الأكثر تواضعًا - حول هذه الركائز. هذا شيء سأحاول تجربته كثيرًا.

في موسيقاك، يتعلق الأمر كله بالتركيبات والطبقات، وهو عكس العديد من الموسيقى التصويرية للعبة التي تم إصدارها في وقت قريب من أول لعبة Diablo. إنه يجعل الأمر يبدو وكأنك تقضي الكثير من الوقت في جزء المزج من العملية الإبداعية. هل هي أداة كاملة لـ "صوت أولمن"؟

شكرًا ! هذه مجاملة لطيفة. أحاول التركيز على القوام، لكنه ليس هوسًا بالمزج - الغالبية العظمى من "المزج" لديابلو، وهو أمر مفاجئ كما قد يبدو، تم إجراؤه على مسار 8 من ASR، دون أي شريحة أوترويسة- أن الحب لoverdubورؤية الآثار، كما فيتأخير، كأدوات في حد ذاتها. لم يكن الأمر ثوريًا، فقد فعلته بينك فلويد قبل ربع قرن من أجل المزيد من الإنتاجات التجارية.

هل لديك جهاز الخلط المفضل لديك؟

لا ! ليس لدي أي ارتباط خاص بوحدة تحكم أو شريحة معينة، ولم أفكر مطلقًا في التفاعل معهاالمخفونالمادية كضرورة لعملية الخلط الخاصة بي. على العكس من ذلك، بالنسبة لأول مقطعين من لعبة Diablo، قمت بتكديس الطبقات الأحادية والستيريو بوحشية في Sound Forge دون استخدام بنية متعددة المسارات على الإطلاق. نحن نعيش في وقت غريب في تاريخ تسجيل الموسيقى، حيث يمكنك تدبر الأمر في معظم الأوقات من خلال كونك مهندس الصوت الخاص بك. في الواقع، سيشعر العديد من مهندسي الصوت بالرعب عندما يعلمون عدد المرات التي استخدمت فيها هذه الطريقة، لكنها نجحت بالنسبة لي!

لقد تحدثنا بشكل غير رسمي منذ عام تقريبًا، وقد ذكرت بعض أعمال باوهاوس، التي تخطر على بالك عندما تستمع إلى عملك على Diablo مرة أخرى. أدلة أخرى؟

كما قلت، أعتقد أن هناك عنصرًا مهمًا لجوني ميتشل في موضوعات القرية. أعتقد أيضًا أنني استوعبت قدرًا كبيرًا من فرقة Pink Floyd، على الرغم من أنني لم أكن من أكبر المعجبين في سكني الجامعي. أنا أعرف فقط أكبرهم جيدًاالفردي، إلى جانبالجانب المظلموآخرونالحيوانات، الألبوم الأقل إشادة في فترتهم الكلاسيكية. إنه حساء رائع، أو ربما الباييلا، هناك الكثير من التأثير اللاتيني في القيثارات. أعتقد أن شبح برينس أراد مني أن أذكر جوني ميتشل مرتين. عندما تفكر في الأمر، فمن الجنون أنها نجت منه.

الآن حدث أن الكونتيسة

ما الذي تغير بشكل أساسي بالنسبة لك بين Diablo وDiablo II، اللذين صدرا عام 1999 والذي ربما بدأت به بعد أول عمل فني مباشرة؟

لا يوضح تاريخ ويكيبيديا الخاص بـ Blizzard North مدى اضطراب الفترة بين المباراتين. كانت شركتنا الأم، سيندانت، في قلب واحدة من أكثر الفضائح المالية المدوية في أمريكا في التسعينيات، قبل شركة إنرون. هذا لم يجعل عملنا سهلا، خاصة من الناحية المعنوية، حيث أن أولئك منا الذين عملوا على ديابلو 1 كانوا يعتمدون على تقاسم الأرباح الذي تصادف أنه مرتبط بشكل مباشر بقيمة الشركة في منتصف العام. فضيحة. لذلك رأينا اللعبة تنفجر في المبيعات في شهر يناير، ثم شاهدنا بعد بضعة أشهر المكافآت التي اعتقدنا أنها كانت ساخنة جدًا تتبخر مع انخفاض أسهم Cendant. جحيم من الإلهاء، الذي جعل التطوير أكثر صعوبة لأنه في الخلفية، أصبحت فقاعة التكنولوجيا بأكملها من حولنا غنية جدًا وبسرعة كبيرة (ملاحظة المحرر: هذا أيضًا رد فعل على هذا العمل الذي قامت الشركة بإعادة بيعه لـ Sierra On- Line، وبالتالي Blizzard، إلى Havas، والتي سيتم شراؤها في نفس العام بواسطة Vivendi.

Diablo II أكبر حجمًا، ولكنها أيضًا أكثر "عالمية" بطريقة ما، مع فصلها الشرقي الثاني وغابة كوراست وعدد قليل من المواقع الأخرى التي تقتبس من ثقافات مختلفة. على مسارات مثل Desert أو Valley أو Harem أو Toru، نكتشف إيقاعات وإيقاعات وأصوات جديدة. هل طلبت النسخ الاحتياطي هذه المرة؟

لقد اعتمدت بشكل كبير على مكتبات Spectrasonics لتأليف موضوعات "حول العالم".ديابلو الثاني. لقد أحببت حقًا أسلوبهم، الذي يهدف إلى التقاط الطابع الغريب لأصوات معينة أو أصوات معينة عبرهاعينات. لذلك كنت أكتب كثيرًا حول هذه المادة الأساسية. وقد نجح الأمر، لا سيما لأن فناني الخلفية وأولئك المسؤولين عن توليد المساحات بشكل عشوائي، ديفيد جلين، بن بوس، أليكس مون، كانوا قادة. لقد أخذوا المهمة على محمل الجد، مع الكثير من العمل على تقديم الأجواء و"الوجهات". بدونهم يا بلاديعيناتربما كان يفتقر إلى التنفس، أو بدا وكأنه وضع تم اتخاذه بسرعة كبيرة. لكنهم عرفوا كيف يجعلون كل شيء ذا مصداقية ويضفون ما يكفي من الهروب والطابع التاريخي لجعل كل شيء يعمل على أكمل وجه.

تحل أغنية Rogue Encampment محل Tristram كأول موضوع يُسمع في اللعبة، وهي ذكرى قوية للعديد من المعجبين، وربما واحدة من أكبر قنابل الحنين إلى الماضي في مجموعة أجهزة الكمبيوتر. هل اقتربت من هذه اللحظة بالذات بطريقة معينة؟

لقد أمضيت في الواقع وقتًا أطول بكثير في تحسين كتابة هذه القطعة، أكثر من أي مجال آخر في اللعبة، وفكرت كثيرًا في الطريقة الصحيحة لإضفاء نكهة خاصة عليها. ومن هنا ضرب المندولين والتريمولوس على السنطور. أردت أن تكون هذه المدينة وغيرها بمثابة امتداد طبيعي لأسلافهم المكون من 12 سلسلة، ولهذا السبب يتضمن Rogue Encampment أيضًا أقسامًا كهربائية مكونة من 12 سلسلة، وممرًا عابرًا لمذيع (ملاحظة المحرر: موجودة جدًا في Diablo 1) . كان من الضروري تهيئة أجواء لعبة جديدة والتواصل مع Tristram أثناء وجودك بمفردك.

من الصعب على لاعب Diablo المتحمس ألا يلاحظ غياب موضوعات الزعيم في المباراتين، على الأقل بالمعنى الذي نفهمه عادة. هل هذا خيار حقيقي؟

سؤال جيد جدا! أعتقد أن رغبتي في عدم التركيز على المواضيعرئيس، على الرغم من أنها مع ذلك نوع من الأشياء المفضلة في الصناعة، إلا أنها تأتي من حقيقة أنني نادرًا ما أجد هذه "المكافأة" أكثر إثارة للاهتمام من المعرض وصيانة العمل المحيط. إنه أمر مضحك، لأنني كنت أفكر لأول مرة في استخدامموسيقى الزنزانة الأولىمن Diablo 1 لتزيين المعركة النهائية للعبة، لكنها عملت بشكل جيد كلعبة افتتاحية، مع شعور حقيقي بالإلحاح والانغماس، لدرجة أنني فضلت تركها هناك. لقد كنت قلقًا أيضًا بشأن إنشاء شيء مرهق من الناحية الموسيقية، لأن الطريقة التي جرت بها الأمور في ذلك الوقت يمكن أن تكسر الانغماس. إن التأرجح بسرعة 130 نبضة في الدقيقة في قتال ليس لديك سيطرة عليه يمثل دائمًا خطرًا.

لقد تطور لدي هوس بأغنية روجر وأنا، أولا لأنها رائعة ومختلفة، ثم لأن مدتها القصيرة وعنوانها أعطى انطباعا بأنهانكتة خاصة. هذا النوع من الغموض المقدر له أن يظهر في المقابلات. هل كانت، بأي شكل من الأشكال، قطعة خاصة؟

روجر هو اسم عازف المزمار الذي ساعدني في فيلم Roger and Me، والذي يشير أيضًا إلى فيلم مايكل مور بدون سبب. لذا فهي في الحقيقة غمزة صغيرة جدًا. لكنني كنت متعلقًا بهذه القطعة، فشكرًا لك! إنه منفصل، بمعنى أنه لا علاقة له باللعبة، ولا بتكريم شوبان (ملاحظة المحرر: في المقطع الغامض الآخر من الموسيقى التصويرية، "كودا"). أنا فخور جدًا بهذا المقطع الصغير لشوبان المكون من اثني عشر وترًا، أي أكثر من ثلثي الموسيقى التصويريةديابلو الثاني، حتى لو كان قليلًا جدًا من الإيمو ومميزًا بالموضوع المحيط. لقد عقدت جلسة مع روجر من أجلي وروجر، لكننا استقبلنا أيضًا عازف تشيلو في وقت سابق من تطوير اللعبة، والذي احتفظت به بمقاطع معينة لتكثيف الموسيقىنسخة طويلةمن تريسترام. أوه، وقد ساعدني أحد لاعبي الدربوكة في الفصل الثاني ولحظات اللعب المتعلقة بالصحراء. هذا بالنسبة لالنجوم الضيوف!

لم تؤجل Blizzard North خطوتها التالية، وهي توسعة Lord of Destruction، والتي تضمنت في عام 2001 الحجم الإلهي 800x600 وأيضًا تسجيلاتها الأولى مع أوركسترا في سلوفاكيا.

نعم، لقد حان الوقت لتكبر وتواجه موعدًا حقيقيًا مع الأوركسترا، لأنك لا تعرف أبدًا ما إذا كانت ستتاح لك فرصة أخرى للقيام بذلك. ثم أردت إنهاء المغامرةديابلو الثانيفي الجمال، تكريمًا للخالقخياليالحديث، فاغنر، باستخدام بعض من أفضل حيله.

إذا نظرنا إلى الوراء، ما هي الذكريات التي لديك من هذه التجربة؟

من الصعب أن تعرف من أين تبدأ. أعتقد أنني أتذكر بشكل خاص براتيسلافا، في الأسابيع الأولى من عام 2001، عندما كانت المدينة لا تزال تبدو وكأنها من بقايا ما بعد الشيوعية. لقد أصبحت الآن غربية واستهلاكية بشكل علني كما أصبحت النمسا أو ألمانيا في التسعينيات. لقد شهدت العديد من اللحظات المثيرة في أوروبا الوسطى خلال حياتي، وخاصة خلال طفولتي، وكانت هذه الفترة المهنية الأولى واحدة منها.

هل بدا هذا التسجيل الأول سهلاً بالنسبة لك؟

نسبيًا، حتى لو بدت بعض محاولاتي للترتيبات "المروعة" فظة بعض الشيء في أذني (لا تزال كذلك حتى اليوم)، فأنا حقًا أحب جزءًا واحدًا فقط مما أحضرته معي من أول مرة لي هناك، وما زلت مختلطًا عن الباقي). يجب أن أقول إنني لم أفهم المبدأ الأساسي للتنسيق، وهو أنه يكون أكثر متعة للجميع عندما يكون العزف سهلًا نسبيًا. لم أجعل الحياة أسهل لأي شخص، لقد كان خطأً مبتدئًا.

هل كانت الأمور أبسط في عام 2005، عندما عدت إلى براتيسلافا لتسجيل نتائج ديابلو 3 "المفقودة"؟

أوه، لن أقول أبسط. فقط مختلف. كثير من التغيرات التي طرأت على المدن الكبرى في أوروبا الوسطى حدث فيها انفجار في أسعار العقارات، مما تسبب في تقدم البعض وتراجع البعض الآخر. ومن ناحية أخرى، أعتقد أن قدراتي كانت أكثر يقينًا، مما جعل العملية أكثر سلاسة. والمؤكد أنني تمكنت من استخلاص أشياء ذات قيمة كبيرة من هذه الجلسة،عالم علبشهدت أكبر طفرة لها في التسجيلات مع إصدارحرق الحملة الصليبية، وخلال هذه الرحلة قمت بتسجيل المقدمة الموسيقية الرائعة التي نسمعها عند وصولنا إلى أوتلاند.

أعتقد أننا سنكون قادرين على تثبيت مركبنا الصغير في الجزء الأكثر حساسية من رحلتك، بين النجاح الباهر الذي حققته Diablo II وهذه التركيبات الخاصة بـ Diablo III والتي انتهى بها الأمر إلى إعادة تحويلها إلى توسعة World of Warcraft. ماذا حدث بعد سيد الدمار؟

حسنًا يا بييييييين... جميع المشاركين لم يمتوا بعد، لذلك لا أستطيع أن أقول الكثير! والأخطر من ذلك، أن تاريخ هذه الرخصة وهذا الفريق ضائع تحت طبقات الضباب. القضية الرئيسية (ملاحظة المحرر: بيل روبر، ديفيد بريفيك والأخوة ماكس وإريك شايفر غادروا بليزارد نورث في عام 2003 لتأسيس استوديوهات فلاجشيب) كانت بمثابة آلة درامية، وإلى جانب ذلك،عالم علبكسب الكثير من المال. جميع الإصدارات لا تزال تستحق نظرة.

لا بد أنه كان وقتًا مشحونًا عاطفيًا جدًا. فقدت Blizzard North عناصرها الرئيسية في نزاع، وانحل الاستوديو في عام 2005، وتم نقلك إلى مقر Blizzard Entertainment في إيرفاين للعمل على كل شيء ولا شيء في نفس الوقت؟

مرة أخرى، هناك دائمًا عدة طبقات حول كل قصة. دخلت زوجتي في المخاض في نفس الصباح الذي تم فيه إغلاق الاستوديو. وقد عاملتني Blizzard بشكل جيد جدًا، وهو ما يوازن الأمور. لقد تشبثت حرفيًا برخصة ديابلو مثل أكثر القذائف عنادًا. أعتقد أنني رأيت أكثر من خمسين مطورًا يأتون ويذهبون في هذا الأمرالفريق الأساسي.

هل تتحدث عن عاصفة ثلجية قوية بعد "الانفصال"؟

قام هذا الفريق (ملاحظة المحرر: الذي كان يعمل آنذاك على الإصدار الأول من Diablo III) بتجديد طاقمه في كل مرحلة من مراحل الإنتاج تقريبًا. فقط حفنة من الناس الفضل في الاعتماداتديابلو الثانيكانوا لا يزالون هناك عند إعادتهم إلى Blizzard Entertainment. أنا، جيسون تايلور، جوزيف لورانس الذي عمل كمقدم خدمة في اللعبة، جيسون ريجير، وليس أكثر من ذلك بكثير. بعض الفنانين الذين رأيناهم يغادرون Blizzard North قبل عام أو عامين من الإغلاق ظهروا بشكل مفاجئ مرة أخرى في إيرفين. تشيمينج بوي وأنتوني ريفيرو. وكان الباقون عبارة عن ستة موظفين تم تعيينهم بعد إطلاق سراحهمسيد الدمار.

إذًا بقي هذا الفريق بجانب سرير Diablo III، بينما كنت تتنقل بين اللعبة والتدخلات في World of Warcraft؟

لا، لا شيء من هذا يمكن أن يكون خطيًا ولو عن بعد. منذ تلك الحقبة، يمكنني فقط أن أقول إن هناك بالتأكيد العديد من أوجه التشابه، وهي الأشياء التي رأيتها في الإصدارات العملية منهاديابلو الثالثفي عام 2002 ويمكن أن نجدها في ما انتهى به الأمر إلى إصداره في عام 2012. ولكن ربما تكون هذه الأشياء هي ببساطة ما نتوقعه من تكملة لـديابلو الثاني، يكاد يكون من المستحيل استخلاص أي استنتاجات.

أرى. آسف إذا بدا لي أنني أرغب في الاندفاع نحو حقل الألغام، فأنا أحاول بشكل أساسي رسم خريطة للمسار الذي يجعل مؤلفاتك الخاصة بـ Diablo III تنتهي في WoW Burning Crusade. هل تمت عملية إعادة التدوير قبل التسجيل في سلوفاكيا أم بعده؟

أوه، اعتقدت حقًا أنني كنت أسجل الموسيقى التصويرية لهاديابلو الثالث! وبقدر ما شاء القدر، عُقدت هذه الجلسة الأوركسترالية قبل ستة أشهر من إغلاق Blizzard الاستوديو الخاص بنا. ومع ذلك، انتهى بي الأمر سعيدًا جدًا بما تمكنت من استخدامه، لذا فهي نهاية سعيدة. عندما ينظرون إلى هذه القصة، يجب على الناس أن يفهموا أن التدفق النقدي الناتج عن ذلكعالم علبفي سنواتها الخمس الأولى لم تكن أقل من ملحمة. كان من الغريب، والغبي تقريبًا، إطلاق أي شيء آخر يمكن بأي شكل من الأشكال قياسه بما يتناسب مع التدفق النقدي لـ WoW. كما أنه سيكون من الغباء عدم تقديم محتوى موسيقي جديد وعالي الجودة في خدمة هذا الواقع الجديد.

أتفهم ذلك، حتى لو تمكنا من لعب دور الأصولي وتذكر أن هذه أعمال تم إنشاؤها لعالم ديابلو، الذي ساعدت في تعريفه، وليس لأزيروث. ولكن نعم، الواقع الاقتصادي واضح وضوح الشمس.

لم أستخدم هذا الموضوع، وانتهى الأمر بـ Russell (Brower) باستخدامه في اللعبة النهائية.

على ضوء الشعلة

كما هو الحال دائمًا، تختلف إصدارات القصة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب "السبب". ومع ذلك، هل غادرت Blizzard بعد إصدار Burning Crusade وعادت إلى الظهور في Runic بعد عام أو عامين؟ هل كان تعليق العربات مع الفريق الرئيسي بمثابة ردة فعل؟ (ملاحظة المحرر: فشل الاستوديو الذي أنشأه كبار الشخصيات في Blizzard North لتطوير Mythos، وانطلق كل هؤلاء الأشخاص لإنشاء Runic)

عامين تقريبا بالضبط. أردت التركيز على كوني أبًا، وزوجتي كانت لا تزال تنهي دراستها، لذلك كانت فترة استراحة منطقية. بل كانت رغبتي في العمل مع ترافيس بالدري هي التي قادتني إلى رونيك، وأنا سعيد لأنني عززت هذه الرغبة. ترافيس رجل مذهل، وماكس شيفر أيضًا بالطبع، لكنني كنت أعرف عمل ترافيس في Fate وكنت متحمسًا جدًا لرؤية ما يمكن أن يفعله مع فريق متوسط ​​الحجم. لم أكن بخيبة أمل!

إنه أمر غريب، لأن العديد من المعجبين شعروا بالخيانة من قبل Blizzard عندما علموا أن الجو الموسيقي لـ Diablo III لن يكون عملك، لكن عملك على Torchlight غالبًا ما يكون موضوع حفريات تافهة، لأنه يعتبر قريبًا جدًا من الموسيقى التصويرية للجزء الأول اثنان ديابلو. هل تبنى فريق Torchlight هذه الرغبة عالميًا؟

لا، لأن أهدافنا للمشروع كانت مختلفة حقًا عن أهداف سلسلة ديابلو. كنا نهدف إلى لعبة أخف وزنًا وأكثر ملاءمة للعائلة ويمكن تطويرها في فترة زمنية قصيرة.المشعل الثانيلقد كانت بالفعل أقرب قليلاً إلى مستوى Blizzard المنخفض من حيث الطموحات، لكنها كانت تتمتع بهوية *steampunk* التي تناسبها وذلك المظهر اللطيف. هناك بالطبع عناصر، مثل صوت آلاتي الخاصة، أو صوتي (أعزف الزومبي في كلا السلسلتين)، حيث لا يمكنك إلقاء اللوم علي لأنني أبدو مثل نفسي! لقد حاولت عمدًا تبديل المقطوعة كلما أتيحت لي الفرصة، على سبيل المثال عن طريق التخلص من الأوتار المعدنية واختيار غيتار إسباني ذو أوتار من النايلون بدلاً من ذلك.

صحيح أن الجو مختلف في هذا الافتتاح. لأسباب تتعلق بالوسائل، كان عليك أن تعود إلى الوراء وأن تكون أوركسترا خاصة بك مرة أخرى. هل زياراتك السابقة إلى براتيسلافا غيرت طريقة كتابتك للموسيقى؟

نعم، يعد العمل مع أوركسترا فعلية أمرًا تعليميًا دائمًا، ويؤدي بشكل خاص إلى تطوير مهارات الترتيب لأوركسترا افتراضية. ومن ناحية أخرى، لا أرى أن العودة إلى الاستوديو الخاص بي هي خطوة إلى الوراء. على الرغم من الجانب المخيف في الكتابة للأوركسترا، خاصة بالنسبة لي الذي لا يملك هذه الخلفية الكلاسيكية بل أخلفيةموسيقى الروك/الجاز، تظل وظيفة ترتيب مثل أي وظيفة أخرى. الحقيقة هي أن قسم الأوتار المادية يقدم نغمة لا تضاهى، وأرباعًا وأخماسًا نابضة بالحياة، وأن قسم الأوتار الافتراضية لن يتمكن أبدًا من إعادة إنتاجه إلا إذا قضيت وقتًا لا نهائيًا في برمجة جميع التفاصيل الدقيقة للتعبير: c هذا هو الثمن الذي يجب دفعه مقابل معتدل يتراوح. تقدم أوركسترا براتيسلافا موسيقى حقيقية. باعتباري عازفًا على عدة آلات، كثيرًا ما أواجه هذا: لكل آلة، هناك مستويات مختلفة من الإتقان، والوصول إلى المستوى التالي يتطلب آلاف الساعات. على الرغم من أن الأوركسترا السيمفونية تعطي هذا الانطباع بوجود كتلة مؤسسية فخمة، إلا أنه عند العمل معها، يكون الهدف هو إبراز الأفضل في كل فرد مع الحفاظ على جمال الوحدة الأوركسترالية.

كيف كان المزاج خلال أيامك الأولى في رونيك؟ لا يوجد حتى الآن أي ثقل من أي أسطورة على كتفيك؟

بالنسبة لي كان وقتًا ممتعًا للغاية. أعتقد أننا كنا جميعًا في حالة ذهنية مماثلة: كان علينا إطلاق شيء ممتع، معاللعب مثقوبوشعرنا بالكفاءة والقدرة. بعد كل الدراما التي أحاطت بتجربة Flagship، بدت فكرة التطوير القصير والمركّز للعبة قوية وصغيرة الحجم جذابة للغاية بالنسبة لنا. وما كان ينبغي لنا أن نكون الوحيدين منذ ذلك الحينالمشعلوضع رونيك على المسار الصحيح للسنوات الثماني القادمة.

إذا نظرنا إلى الوراء، ما الذي كنت ستغيره بشأن الموسيقى التصويرية القصيرة لـ Torchlight؟

ربما لن أفعل ذلك مرة أخرىالموضوع الرئيسيأسلوب فيردي مع أوركسترا صناعية! لقد كان من الغريب حقًا أن نسمع أنها تُلعب في الغرفة عندما فزنا بجائزة أفضل لعبة مستقلة في ذلك العام. لقد كان قليلاً من الانحراف العام من جهتي.

بعد ثلاث سنوات، تم إصدار Torchlight II، والذي يسمح لك بالتأكيد بالعودة إلى سلوفاكيا للتسجيل مع الأوركسترا السيمفونية الوطنية السلوفاكية. هل تم بيع Torchlight بما يكفي ليكون أمرًا لا يحتاج إلى تفكير؟

لقد حقق استقبال اللعبة توقعاتنا، وكنا قادرين بالفعل على منح أنفسنا فرصةقيمة الإنتاجأقرب إلى تلك الخاصة بـ AAA، في العديد من جوانب اللعبة، ومع ذلك، فضلت وضع الميزانية في الاعتبار وقمنا بالتسجيل بدون قسم الرياح، مما يسمح بالتحكم في التكاليف. كما أنها تتناسب أيضًا مع خططي للموسيقى التصويرية: أحب الكثير من الكلاسيكيات التي يتم عزفها حصريًا بالأوتار خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي، وأردت العثور على القليل من ذلك في اللعبة.

ماذا عن MMO Torchlight؟ إنه موضوع معلق في الهواء لبعض الوقت بين المصباحين.

بالنسبة لي، ترخيص Torchlight لا يزال حيًا للغاية، وسنرى ما سيتم بناؤه عليه في المستقبل. من الصعب أن تأخذ لعبة تم شراؤها كلها مرة واحدة، على الرغم من أنها تحتوي بالتأكيد على وضع مامتعددة اللاعبين، وجعلها لعبة MMO ممولة على أساس شهري. إنهم ليسوا نفس النوع من المخلوقات، وأعتقد أننا اخترنا معركتنا بحكمة عندما فضلنا التفضيلالمشعل الثانيفي ذلك الوقت.

عرضت Torchlight II اختلافات موسيقية للبعضمحاور، استنادًا إلى دورة نهارية/ليلية، وحتى موضوع رئيسي للقتال ضد War Titan. هل كانت هذه التجارب مناسبة لك؟

سؤال ممتاز! الأول والثاني: كان عليّ إنتاج قطع مرتبطة بهارئيسفي مسيرتي المهنية، أنا لست جيدًا في ذلك، خاصة إذا كان هناك ورق حائط. لذا لا، لا توجد تجارب هنا، لكنني استمتعت بإعطاء نفسي القليل من موسيقى الروك الحقيقية دون إخفاءها. لكن في عالم مثالي، إذا عدت إلى هذا النوع من الصوت، فسأسجل صوت SG الخاص بي في غرفة حقيقية. في الوضع الحالي، فإن صوت مقاطع الروك/الميتال في اللعبة مسطح وعامة للغاية، مما يحرم الأغاني من جزء كبير من سحرها. لدي SG، أمبير، وعدم القيام بذلك يعود إلى الكسل من جهتي. خاصة وأن هناك بالفعل عددًا كبيرًا جدًا من المقاطع الاصطناعية التي تناسب ذوقي في هذه الموسيقى التصويرية، وهي المقاطع التي غالبًا ما سمحت بها لنفسي لأنني شغلت عدة مناصب في نفس الوقت في اللعبة.

أما بالنسبة للسؤال الأول: فأنا أحب دورات النهار/الليل. أنا دائما المدافع الأول عنهم في أي نقاش. أحيانًا أفوز، وأحيانًا أخسر، الأمر يعتمد حقًا على ما يفعله الفنانون والناستصميمفي الاعتبار. على الرغم من أن مسيرتي المهنية كانت في كثير من الأحيان إلى جانب الموسيقى التصويرية غير التفاعلية، والتي "تنتقل" أثناء اللعب، إلا أنني كنت دائمًا أحب فكرة المقاطع الصوتية التي تتفاعل مع المعلومات البيئية، خاصة إذا كانت تضع اللاعب في وضع نوعي. لأخدودليلاً/نهارًا خلال جلسات لعب طويلة، إنه هدف رائع.

كيف نقوم بالانتقال بين الميراثhack'n'slashهل أنت متحمس جدًا تجاه لعبة Hob، وهي لعبة مستوحاة إلى حد كبير من لعبة Zelda القديمة، مع التركيز بشكل واضح على الألغاز؟

فكرة أزيلدا-يحبكان على رأس قائمة أمنيات العديد من موظفي Runic، والذي كان في الواقع تطورًا طبيعيًا أكثر مما قد يتخيله المرء. كان باتريك بلان قوة إنتاجية إيجابيةالمشعل الثانيوهذا ما دفعه إلى المسؤوليةمصمم، عن لعبة تؤكد على الإبداع من خلال مستويات حقيقية.

ألعاب للحب

على الرغم من بعض المرارة والخلفية الواضحة من الظلام، فإن "حب" هو بالتأكيد العنوان الأكثر إضاءة وتفاؤلًا إلى حد ما الذي عملت عليه. ومع ذلك، لا يستغرق الأمر سوى ثانية واحدة حتى تشعر الأذن ببصمتك الموسيقية. كيف كان وضعك فيما يتعلق باللعبة؟

حسنًا، لقد وضعنا نموذجًا أوليًا لمدة ستة عشر شهرًا قبل أن يقدم لي مارش، رئيس المشروع، بعض التعليمات البسيطة، الوحيدة التي أحتاجها: "يجب أن تحكي الموسيقى قصة وحدة البطل وفقدانه للتوجهات". هناك بعض اللحظات المميزة، في الغابة على وجه الخصوص، والتي تحتوي على اثني عشر وترًا وأصواتًا قريبة من أصوات السنطور، وأنا أعزف الفكرة المتكررة على الفلوت المستعرض، وهي أداة استخدمتها في جميع الموسيقى التصويرية الخاصة بي تقريبًا. رأيت المباراة بمثابة فرصة لتجنب الكليشيهاتخيالي، وأدخل الغمزات فيالمهووسينالموسيقى، مثل لهجات التينور المأخوذة من الجهيرلا داعي للقلق. من المحتمل أنه الصوت الأقل عصرية في الكون منذ ربع قرن، وكان من الممتع استخراجه لهذه المناسبة. من الواضح أن مسننات التوليف الكبيرة الجيدة "ظهرت" مرة أخرى منذ ظهور هذه الظاهرةأشياء غريبةلكن كان من الجميل أن أستحم في حبي لتلك الأصوات. خاصة عندما يصبح الأمر سهلاً للغاية من خلال عمليات محاكاة مصقولة للغاية مثل Omnisphere 2 أو Zebra 2. أحب صوت OB-8، إنه صوت سنوات ما قبل المراهقة، وأنا مصمم على أن أحبه.

قبل ثلاث سنوات، شهد Runic عمليات مغادرة مشابهة لتلك التي أدت إلى تسريع مصير Blizzard North، عندما غادر Travis Baldree وErich Schaefer الشركة. هل تعتقد أن هوب يحمل آثارًا لهذا الحدث، وربما آثارًا جيدة؟ كيف سارت بقية الاستوديو؟

أولاً، عليك أن تفهم أنه لم تكن هناك مشاعر سلبية، ترافيس أراد فقط فريقًا أصغر، كل المشاركين يحبون بعضهم البعض حقًا وأنا أعتبر ترافيس وإريك صديقين حميمين. بشكل عام، ما أتذكره أولاً وقبل كل شيء من دوري في شركة Runic هو كيف تتكون هذه الشركة من أشخاص رائعين. إن مقارنة هذا بالمأساة التي حدثت على غرار مأساة بورجيا التي حدثت قبل خمسة عشر عاماً قد تصل إلى حد السخافة. أما بالنسبةحب، السؤال مثير للاهتمام للغاية. ليس لدي إجابة حقًا. أنا مقتنع بأن الشخصية تؤثر على عملي بطريقة أو بأخرى، لكن الطريقة التي تترجم بها إلى العمل وكيف يمكن قراءتها سرديًا أو سيرة ذاتية من وجهة نظر الفريق، هذا سؤال جحيم. وأنا أفتقر إلى الموضوعية اللازمة للتعبير عن نفسيحب. من ناحية أخرى، هذا يجعلني أعتقد أنه أمر رائع، أن الألعاب قد تقدمت إلى حد أنه يمكننا طرح هذا النوع من الأسئلة. لدي الكثير من الأفكار حول التفاعلات بين الإبداع والضغط الشخصي الناتج عن عوامل خارجية، لكننا بدأنا نتعمق جديًا في مسائل الجماليات والسلوكية وما إلى ذلك. من شأنه أن يجعل كتابا أكاديميا جيدا.مجتهدقرأها حوالي عشرين شخصًا حول العالم.

أعتقد أنني أستطيع قراءة ذلك. صحّحوني إذا كنت مخطئًا، ولكن بشكل عام، تتمتع Hob بواحدة من أطول دورات التطوير التي رأيتها على الإطلاق. هل له تأثير على قدرتك على الاستمتاع بعملك أم له تأثيرات ضارة مثل الرغبة في مسح الصفحه والبدء من جديد؟

هذا هو وقت التطويرديابلو الثانيومنالمشعل الثاني. لكن إنشاء عنوان IP جديد يتطلب 50% من الوقت لتجميع إطار العمل، لذلك من الصعب مقارنته بالألعاب التي تم فيها تحديد الجزء الأكبر من الصيغة بالفعل. حاولت إنشاء جدول زمني لنفسي يتبع هذا المبدأ، حيث أمضيت النصف الأول من التطوير في الأنشطة التي قد تبدو غير مرتبطة تمامًا بالموضوع، مثل الاستماع إلى ألف أغنية من أغاني Tin Pan Alley - موسيقى أمريكية شعبية من نهاية القرن التاسع عشر والنصف الأول من القرن العشرين - وهو ما قمت به قبل عامين ونصف. ومع ذلك، لا أعتقد أن هناك صفحة فارغة. إن أي شكل من أشكال التعبير، حتى لو كنت تسمعه فقط، هو محاولة تواصل تهدف إلى الرد أو رد الفعل. التحدي الذي يواجه الموسيقي هو عدم إجراء نفس المحادثة مرارًا وتكرارًا، فهناك دائمًا طريقة.

ربما أكون قد دفعت الظرف قليلاً بسجلي النظيف، والذي كنت أقصد به "الوصول إلى نقطة بعيدة بما يكفي في الوقت المناسب لكره الإبداع، أو حتى لا يكون متسقًا مع المشروع".

هناك نوع من التناوب الثقافي الأسلوبي في أي مهنة صحية وطويلة، وأعترف أنني اعتمدت عليها كثيرًاحبحول هذا. وكان من الضروري تجنب الكليشيهاتخياليكما تصورتها حتى ذلك الحين، متجاوزًا خدعتي المعتادة، مثل آلة الطبول TR-909، هذا النوع من الأشياء. لقد انتهزت الفرصة لدمج أشياء جديدة في القوس الذي ستصفه مسيرتي المهنية. ربما سأقوم بعمل أوركسترا للسنوات الخمس القادمة، لا يوجد شيء يمنع ذلك. أرى أنه أكثر من سؤال: "ما الذي يمكنني فعله للحفاظ على قدراتي مع الحفاظ على التجربة المثيرة للاهتمام بشكل أساسي؟"إن النظر إلى كل مشروع على أنه بداية لمنحنى تعليمي جديد هو جزء من إجابتي.حبتتناسب بشكل جيد مع هذه الرغبة. لقد استفدت من السنوات القليلة الجيدة التي تمكنت فيها من إنشاء لوحة الألوان الخاصة بي. مزيج من الغيتار موغ،دواسة الصلبوباسلا داعي للقلقكان مميزًا جدًا، بالإضافة إلى أنه يبدو "حديثًا" وهذا ما كنت أبحث عنه. هناكدواسة الغيتار الصلبإنها أداة صعبة ومحفزة، إذا كان لدي أدنى قلق بشأن الأزمات الأنانية لتهدئة، فهي الأداة المثالية. لقد لعبتها على أجزاء وأجزاء على مدار العشرين عامًا الماضية وما زلت أشعر أنني أستحق 3/10. ربما هذا هو سجلي النظيف!

ما هي الأغاني الشعبية من الذخيرة الأمريكية القديمة كدراسات لـ Hob؟ هل هناك أي مراجع للتوصية بها؟

أوه، لدي الكثير من المفضلة. من الواضح أنني أفهم سبب اعتبار كول بورتر والأخوة غيرشوين أساطير. أود أن يكون كل هذا في المجال العام، ومن الإجرامي ألا يكون الأمر كذلك. مليء بالعباقرة المعروفين بأغنية أو أغنيتين رائعتين - يرسل هذه الأغنية.

تطاردني فترة الثلاثينيات، حتى خارج نطاق بحثي الموسيقي. يعد تسجيل Billie Holiday هذا فريدًا من الناحية التاريخية. تتمتع كل هذه المقطوعات تقريبًا بهوية، وقصة، ومغني أكثر ارتباطًا من الآخر، ولحظة فريدة لم تكن موجودة منذ ذلك الحين. تعد هذه المكتبة التي تضم ألف عمل جوهرة للإنسانية، مثلها مثل الموسيقى الروسية العظيمة في نفس العصر. من المحتمل أن يكون العنوان الرئيسي الواضح هو "بيس أنت امرأتي"، يقوم جورج وإيرا غيرشوين بستة أو سبعة أشياء غير عادية في هذه القطعة. "بورجي"(الرواية التي استندت إليها الأوبرا) هي أيضًا عمل رائع، طالما أن المرء مهتم بالاستيلاء الثقافي، وما هي الثقافة، وهذا النوع من الأشياء. الفن الحقيقي هو بالتأكيد نافذة على الماضي، ولكنه أيضًا نافذة على الحاضر والمستقبل.

نحن نقترب من خمسين سؤالًا، وها هو يتفلسف حول غيرشوين وبيلي هوليداي. أتصور أنك لن تجد طريقة أفضل لإنهاء مقابلة تتحدث عن ألعاب تقمص الأدوار القوطية والأبقار الشيطانية المخبأة في مستويات سرية. كلمة أخيرة للطريق وسنتركك تذهب: ما هو أعظم فخر مهني لديك، منذ اليوم الذي فتحت فيه باب استوديو كوندور حتى اليوم؟

أوه، سؤال جيد. لا أستطيع الإجابة عليه بشكل مباشر، لأن كوني موسيقيًا هو أعمق من مجرد وظيفة بالنسبة لي. "الاحترافية" تنطوي على شكل من أشكال الموضوعية النزيهة والثابتة، وآمل ألا أنجرف أبدًا إلى هذا. أريد أن يرغب الناس في العمل معي لأنهم يحبون موسيقاي ويقدرون شخصيتي. بصراحة، لا أعرف إذا كنت فخورًا أكثر بالأيام التي كنت فيها مبدعًا مبتكرًا للغاية، أو الأيام التي تمكنت فيها من تقديم تحية تقدير لشوبان وسكريابين وفاغنر وغيرهم من الأبطال الشخصيين في عملي. معضلة رهيبة! ربما سأحصل على إجابة أفضل عندما تصدر لعبتي القادمة.

نشكرك على الوقت الذي أمضيته في الإجابة على أسئلتنا.

(حقوق الصورة: ياسمين روبرتس | الألعاب الرونية | مات أولمن)